Evénements & Collaborations
Chaque événement organisé, soutenu ou co-organisé avec THE ART OF ANIME marque les émotions sur trois générations. Que ce soit en France ou à l’international, chaque projet est construit sur mesure par les équipes de THE ART OF ANIME sous le commissariat scientifique de Benoit Spacher, son expert – fondateur. Chaque taille de projet, que celui-ci soit petit ou grand, du matériel à disposition, ou encore métrage linéaire, permet de définir la solution la plus adaptée pour venir sublimer votre lieu d’accueil ou votre thématique. Depuis sa création, THE ART OF ANIME a pu émerveiller plus de 120000 visiteurs ou spectateurs.
En ce moment : THE ART OF ANIME prête des oeuvres de sa collection au Musée en Herbe, à Paris, dans le cadre de l’exposition hommage à Pokémon « Admirez les tous ! ».
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Quelques exemples de projets et réalisations passées :
Format conférence
La conférence est le format présentant le plus de facilité à sa mise en œuvre. Chaque conférence THE ART OF ANIME intègre une prise de parole réalisée sur une thématique donnée en fonction du lieu d’accueil afin d’interagir au mieux avec les spectateurs et leurs attentes.
Exemple de l’Université Paris 3 – Sorbonne Nouvelle : Intervention d’expertise sur la table ronde du colloque Goldorak « Goldorak et l’art ». Mise en avant de la valorisation du patrimoine animé japonais. Présentation des réalisations d’expertises sur le marché de l’art pour contribuer à légitimer le travail des artistes et animateurs dans les studios. Public d’universitaires et de professionnels de l’animation.
Exemple de la Ville d’Epinay sur Seine : Intervention en médiathèque, construction d’un parcours d’œuvres autour de l’illustrateur et réalisateur Hayao Miyazaki, plus largement sur les sources d’inspirations du studio d’animation Nippon Animation dans l’adaptation de la littérature occidentale sur le petit écran. Grand Public. Maquettage de l’affiche.
Exemple du Festival du Court Métrage de Paris : Intervention sur scène de spectacle. Présentation des travaux de restauration numérique du Master 35 millimètres de 1978 de la première réalisation du réalisateur oscarisé Hayao Miyazaki. Intervention question & réponse avec le grand public et des professionnels du domaine de l’animation.
Format exposition
L’exposition permet au public de déambuler et de s’émerveiller entre les œuvres de la collection THE ART OF ANIME, des visites guidées et temps d’échanges sont envisageables, des supports pédagogiques à destination des publics scolaires peuvent être intégrés au besoin.
Exemple du Forum des Images (Paris, France) : Sélection d’une quinzaine d’œuvres représentatives dans le cadre du Carrefour de l’Animation, accroches sur cimaises pour la réalisation de deux linéaires d’accès aux salles de projections. Prise de parole.
Exemple du Grimaldi Forum (Monaco) : Fresque et habillage mural de 10 mètres, accroches sur cimaises d’une sélection d’œuvre à l’occasion du festival MAGIC pour la venue du mangaka Leiji Matsumoto comme invité phare. Restauration d’image à partir d’archives de 1982 et tirages numériques muraux (gestion du print de bâche ignifugée) dans le hall principal d’accès du public.
Exemple de la Ville de Levallois-Perret (92) : Surface de 300m², ensemble de murs linéaires et panneaux en supplex pour la mise en place de l’ensemble de la collection, attache en cimaises, intégration de moyens vidéos, projection, vitrines et mise en place d’une ambiance sonore façon années 80 avec le soutien d’un groupe de Synthwave anglosaxon sur des moyens de diffusion haut de gamme Phantom Devialet. Maquettage de l’affiche et des programmes.
Exemple de la Ville de Charenton-Le-Pont : Surface de 600m², cloisonnement en deux événements, l’un dédié au street art et l’autre à l’animation, passerelle entre les deux univers. Accroche en clou à clou de l’ensemble de la collection sur 4 tronçons de déambulation, mise en place de vitrines, intégration de consoles de jeux japonaises et de téléviseurs japonais. Important travail de médiation scolaire avec des panneaux explicatifs et la création d’un magazine dédié à plusieurs centaines de scolaires. Maquettage de l’affiche et des programmes.
Format prêts temporaires d'oeuvres & Collaborations
L’objectif premier de la collection est de valoriser le patrimoine animé japonais. De ce fait, le fonds culturel THE ART OF ANIME contribue de manière régulière à des projets différents en offrant une approche de prêt d’œuvres particulièrement prisée des conservateurs du patrimoine et de responsables d’établissements culturels ou de prestations intellectuelles par de l’expertise et du conseil.
Exemple du Musée en Herbe (Paris, France) : Musée associatif de la Ville de Paris. Prêts de plusieurs œuvres physiques et d’une restauration vidéo dans le cadre de l’exposition « Monstre Manga et Murakami » au cœur de Paris. Moment privilégié d’échange avec SE l’Ambassadeur du Japon en France lors de sa visite de l’exposition.
Exemple du Musée Royal de Mariemont (Belgique) : Approche de « picking » de conservateur de Musée Royal sur l’inventaire de la collection. Prêts d’œuvres d’animation et de travaux préliminaires ainsi que de documents photographiques et bobines de films dans le cadre de l’exposition « Bye Bye Future ». Suivi de logistique internationale.
Exemple de l’exposition « Seconds of Anime » (Emirats, Abu Dhabi) : Intervention d’expertise en langue anglaise dans une structure de déambulation des visiteurs. Présentation d’une collection Emirati aux visiteurs lors d’un événement ponctuel au Yas Mall de Abu-Dhabi. Echange avec une vedette régionale du doublage de la série animée « Conan le Fils du Futur ». Rencontre avec les représentants culturels officiels locaux.
Autres évènements / Format sur mesure
Chaque exploration de thématique, de technologie ouvre de nouvelles pistes pour promouvoir l’art animé japonais. THE ART OF ANIME est donc particulièrement ouvert à ces approches disruptives qui ouvrent de nouvelles possibilités.
Exemple du Conservatoire de Nantes : Concert « Manga Mania » au conservatoire de Nantes avec ses 1800 spectateurs, présentant le travail de restauration d’aquarelles originales du réalisateur Hayao Miyazaki, mises en images et synchronisation vidéo avec le partenariat de l’orchestre Nantes Philharmonie. Maquettage de l’affiche et des programmes.